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文 | 桃乐丝

“如何成为一名品牌代言人？”

前些日子这个话题

因垫底辣孩变得十分火爆！

变装前后的颜值反差

对品牌精准的阐释

以及对时尚恰到好处的理解

引来不少网友前来关注！！

然而关于品牌代言人方面

很多动漫表示也要来跟一下风！！

毕竟在时尚这块

动漫表示自己就没有输过！！

不敢说动漫对时尚的影响有多深

但一定是给不少人在穿搭上面很大的灵感！

前几年

跟着动漫学穿搭

也曾在一段时间火爆各大社交平台！！

ins博主：janehoho

ins博主：celestialyouth

时尚果然是一个轮回

早在二三十年前的动漫穿搭

现在依然不会觉得土

如果当时网络科技足够发达

这些漫画家和动画人

应该也会成为穿搭或变装类的时尚博主吧！

那么如何成为一名动漫超模？

今天小编就给大家盘点一下

那些经典动漫中的时尚穿搭！

大牌高定代言人：《美少女战士》

2022年，《美少女战士》系列连载已有30周年。

这个诞生于1992年的少女拯救宇宙的故事，早在18年前，全球单行本数量就突破了1200万本。

当年谁不是把“月棱镜威力”铭记在心？

这个三十年前的动漫，如今仍然是人们津津乐道的话题，不少网友发现，这部漫画的服装设计也都很有讲究！

首先当然是美少女战士们的水手服！！

水手服可以说是《美少女战士》最标志性的服装，而它和日本普通的学生水手服不同的是，它不是上衣和裙子的搭配，而是连体衣，这个灵感则是来源于花滑服装——考斯滕。作者武内直子是资深的花滑爱好者，就连月野兔变身的动作也是参考日本花滑运动员伊藤绿在奥运赛场上的表演。

武内直子对于美的敏感不仅体现在美少女的战斗服装上！

在互联网还不那么发达的年代，读者和观众们的时尚敏感度还没那么高，只是单纯欣赏美少女们奢华浪漫的衣服，直到近些年大伙儿才知道，她们身上穿的服装很多都是超！级！大！牌！

Dior

倩尼迪公主礼服裙的灵感来源于 Dior 1992年春夏高定系列，由时装大师 Gianfranco Ferre 设计的 Palladio dress 。

裙子的上半身和袖子设计成了古希腊廊柱廓形的样子，古典而不失华丽，飘逸而不失端庄！

Chanel

最初圈的还是冥王星雪奈的造型，出自 Chanel 1992 秋冬高定系列，高贵而神秘。

这套造型也被影星佩内洛普·克鲁兹用在了2009年的电影《破碎的拥抱》中。

最近一次亮相是在2019年，莉莉·罗斯·德普穿着它亮相红毯。

就连美奈子平日穿的常服，也是香奈儿的！不愧是大明星！

Versace

CP感满满的天王星和海王星的服装，则借鉴了1993年范思哲秋冬高定。

Thierry Mugler

相比于正义角色服装的温柔与大气，翻拍则能够凸显出更多的个性。Thierry Mugler 的女装重点一般在腰臀上，更能突出女性S形的身材。它们强调服饰的艺术感与时尚感，且造型前卫大胆，展现出女人对爱欲的渴望，因此这样的服装穿在充满叛逆、另类和破坏性的反派身上再合适不过了！！

Thierry Mugler 1992 秋冬高定

Thierry Mugler 1995年秋冬

Thierry Mugler 1992年秋冬

不只是反派，武内直子还把Thierry Mugler的服装画在了魔界四姐妹土星的身上，也可以很好的体现出土星的神秘气质。也可以看出武内直子对Thierry Mugler的偏爱！

Thierry Mugler 1992 秋冬高定

Christian Lacroix

魔界四姐妹中的二姐，卡拉贝拉斯的造型来自另一个法国品牌 Christian Lacroix 。

以“高贵豪华”“灿烂夺目”著称，用色特别大胆，极尽奢华。二姐的服装用了中世纪那种紧身胸衣，并用金属配色，古典而充满攻击性！！

YSL

黑化后的小小兔的造型是来自 Kate Moss 为YSL拍的香水广告。还原度很高，暗色系的服装更能够体现小小兔黑化后的侵略感！

不同类型的服装可以很好地反应角色的性格，还可以体现角色的地位以及立场。可以看出武内直子不仅对每一位角色有着极其用心的塑造，对于各大名牌和奢侈品也有着自己独到的见解！

美少女们各种大牌加身，主要是因为武内直子本人就是不折不扣的白富美！

朋克二次元代言人：《NANA》

说了那么多奢侈华丽的大牌，我们再来看一下离经叛道的朋克风！

《NANA》这部动漫不知道成为了多少人的朋克宝典！

矢泽爱创作的经典少女漫《NANA》，讲述了两位同名（NANA）的少女大崎娜娜和小松奈奈，一起经历友情、爱情、梦想和现实重重考验的故事。

与同年代少女漫画的女主角人设大不相同，大崎娜娜不是青春校园里常见的可爱美少女，而是以酷girl的形象出现。

服装设计专业出身的矢泽爱把自己对Vivienne Westwood的热爱倾注于在大崎娜娜身上。

被誉为朋克教母的Vivienne Westwood（又称西太后），大胆前卫，将街头流行成功地带入时尚的领域，惯用皇冠、星球及骷颅等元素来设计胸针、手链与项链。

Vivienne Westwood的设计师西太后

《NANA》简直就是朋克品牌Vivienne Westwood的二次元代言人，漫画从服饰、鞋包到各类首饰，处处可以见到Vivienne Westwood品牌的身影。

可以说《NANA》的大火

有一半的功劳可以归于西太后！！

矢泽爱借用Vivienne Westwood的设计为自己笔下的人物塑造不羁的性格与朋克摇滚气质，将西太后那种不顾章法、乖僻古怪的独特思想运用得炉火纯青。漫画中随处可见Vivienne Westwood的身影。

性手枪乐队元素

西太后与服装设计的缘分始于她的第二任丈夫马尔姆·麦克拉伦 (Malcolm McLaren) 的启发。

麦克拉伦是英国著名摇滚乐队“性手枪” (the Sex Pistols)的组建者和经纪人。西太后为麦克拉伦设计舞台服饰，并与他合伙在1971年开设了她的第一间名叫“Let it Rock”的时装店，专门销售她设计的极具鲜明朋克风格的奇装异服。从此，西太后开启了她妖娆叛逆的时装人生。

“性手枪”乐队

1976年，西太后将店铺更名为“Seditionaries: Clothes for Heroes”（这个店名被沿用至1981年），并开始出售以绷带装饰为特征的服饰。这一系列被视为朋克的原型服饰，以裤装最为经典，绷带装中的许多精细元素是对二十世纪初期军队装束的呼应。矢泽爱也常把这种元素放在大崎娜娜乐队演出的服装中。这种反串的搭配为娜娜在观众和读者的心中传达了中性飒美的风格。

黑色皮革靴、马海毛线衣、图案夸张的T恤，这些元素都成为了性手枪乐队的重要组成部分，也是乐队无畏、激进、虚无风格的体现。

绷带靴，Vivienne Westwood and Malcolm McLaren，制作于1976年，藏于伦敦V&A博物馆

曾在佳士得拍卖行送拍的Vivienne Westwood马海毛套头衫

“Seditionaries”衣服上的图案也因极具挑战性而闻名：费用不菲的丝网印刷技术被运用在看起来严重磨损的T恤和平纹细布上衣上本就足够骇世惊俗了，更别提那些衣服上还印着万字符、唇上别有扣针的伊丽莎白二世女王头像，以及裸露的胸部等图案。

娜娜身着印有唇上别针的女王头像的Vivienne Westwood上衣

娜娜的BLAST乐队的服装与Vivienne Westwood设计的性手枪的服装如出一辙，处处体现了娜娜对性手枪乐队的致敬。

甚至，整个BLAST乐队外加娜娜的恋人本城莲几乎都是对“性手枪”乐队的致敬。娜娜曾说过“性手枪”是她最喜欢的乐队，而贝斯手席德·维瑟斯（Sid Vicous）是她最喜欢的艺人。她还亲手为莲带上一枚与席徳脖子上一模一样的Nancy锁。

甚至，娜娜与莲的恋情也是对现实中南茜与席徳的纠葛感情的再创造。莲在乐队里的身份也是贝斯手（blast时期为贝斯手）。这种刻意的安排也为故事里莲的性格和命运埋下了伏笔。

席徳与南茜

娜娜与莲

苏格兰格纹和哈里斯粗花呢

即使在朋克的年代，当西太后和麦克拉伦创造那些原始野生、富有破坏性的街头时尚时，她都喜爱在服饰设计中对历史风格进行引用并对新兴元素加以吸收。

西太后很擅长在自己的服装里对英国的民族风格进行模仿、借传统的剪裁表达创新的态度。其中，最典型的例子应该是她对苏格兰格纹（Tartan）和哈里斯粗花呢子（Harris Tweed）这两种经典材料的运用了。

传统苏格兰格纹的花色搭配修身的现代剪裁，显得既优雅含蓄又暗暗透着个性。所以矢泽爱在角色身上大量使用这种搭配。

在于1983年和麦克拉伦分开后，西太后逐渐远离了街头时尚，开始全身心地探索她对历史的迷恋。她的哈里斯粗花呢系列几乎是一支对传统剪裁的颂歌，灵感来源于她某一天在伦敦地铁里瞥见的一位年轻姑娘身上穿的传统羊毛夹克。

这款大红外套经常被娜娜穿在身上

西太后为这个系列启用了伦敦西区“裁缝街”（Savile Row）里著名的制衣匠人，且满怀情意地对英国上层阶级的传统做了一番玩味。此后，哈里斯粗花呢一直是Vivienne Westwood最主要的制衣面料，搭配西太后的各种设计长期出现在秀场。

维多利亚式复古

在西太后对历史的众多借鉴中，对现代潮人们最具有影响力的，可能非束腰紧身胸衣（corset）莫属了，经常是和西太后的另一项经典设计——迷你蓬蓬裙搭配。紧身裙凹身材，蓬蓬裙显俏皮，性感又甜美。

在《NANA》中也常常见到有撕扯痕迹的衣服，这种类型的衣服同样也出自西太后的设计！

*1991年春夏，西太后又从十六世纪都铎王朝时代的肖像画汲取灵感创作了震慑时尚界的系列“切割，划痕与拉扯”（Cut, Slash and Pull）。

“切割，划痕与拉扯”女式套装，Vivienne Westwood，制于1990年

王冠球与首饰

土星图案——Vivienne Westwood品牌的Logo。关于这个标志的来源，Vivienne Westwood官方博客上给出了很详细的介绍。八十年代，西太后在许多报刊杂志上看到了关于介绍“深空摄影”的文章以及银河的计算机增强图像、黑洞表面视界、土星环系统等等的图片。

这样的土星首饰也在《NANA》中几乎人手一套！

这些盘点，只是《NANA》的冰山一角，能将Vivienne Westwood的设计完全融入到漫画中，既可以看到矢泽爱对西太后的狂热，更能够体现服装设计专业的矢泽爱对服饰和人物性格的一种参透，她并不是将服装完全照搬到人物身上，为了塑造人物她还会自己进行“剪裁”和设计，这也是《NANA》最出彩的一点！

品牌代言界宠儿：JOJO

同样都是服装设计专业出身的漫画家，荒木飞吕彦的作品更加出圈！！《JOJO的奇妙冒险》以与众不同的画风、高饱和度的色彩搭配以及夸张奇怪的pose引来了众多漫迷的竞相模仿！

实际上，这也与荒木对时尚领域的密切关注有关。在创作过程中，荒木作画时常一边画一边翻阅世界各大杂志封面的人物姿态。这种来自时尚界的独特构图视角造成的视觉冲击力让荒木笔下的人物变得极具魅力与高辨识度，就此与大多数日漫的风格拉开了距离。

在里面你会看到非常具有时装感的人物造型、饰品搭配， 从苏格兰花呢帽、条纹西装、皮草大衣、印第安服饰到朋克风格配件一应俱全。 据说，剧中的人物造型荒木飞彦吕都是从 Versace 与 Moschino 等品牌中获取的灵感。

《JOJO 的奇妙冒险》模仿 Versace 大片

而被人们津津乐道的「JOJO 立」，也就是《JOJO 的奇妙冒险》中出现的各种高难度摆姿，其实都是吸取各种时装刊中的模特大片。

《JOJO》和时尚感如此契合，也使得它成为了时尚界的宠儿，许多大牌杂志都争相与它合作！

《GUCCI × Hirohiko Araki × Spur 岸辺露伴新宿へ行く展》

布拉加提受到巴黎世家的邀请成为封面模特

2013年，JOJO系列动漫IP与时尚品牌GUCCI展开合作，以第六部作品的女主角空条徐伦为灵感打造了GUCCI联名服饰商品与门店橱窗设计，并在全球70多家店铺进行宣传，取得了巨大成功。至此，荒木飞吕彦再一次证明了自己过硬的创作功底，以及将顶级时尚品牌与漫画人物融合到一起的跨界能力。

徐伦受邀成为Gucci的主题模特

常常见到一些时装和二次元人物联名，而能和时装完全融为一体，而没有任何违和感的，《JOJO》实属最佳。

代言萌王：《百变小樱》

《百变小樱》

曾是多少90、00后的回忆？

当年谁不是为了看

小樱的战斗服和百变的库洛牌

而看这部动漫？

哪个女孩不希望可以有像知世一样的富婆闺蜜？

那时的日本少女漫画，很多都对穆夏的作品有所借鉴，《百变小樱》也不例外！！

“库洛牌”就采用了穆夏创作的窄长的边框招贴画形式。

封印解除！

来看看库洛牌原来的样子！

上面几部动漫还在思考如何才能成为品牌代言人，小樱已经穿着知世制作的衣服出街了！！

据说《百变小樱》的制作团队CLAMP足足为小樱设计了300多套裙子！！！

这么多衣服，总有一套可以戳中你的少女心！

不愧是我们的初代萌王！！

“跟着小樱学穿搭”也成为了穿搭博主们经久不衰的话题！

不只是普通人平时会参考小樱的穿搭，一些大牌也和小樱的造型一拍即合！！

前短后长的礼服元素

绑带元素

蝴蝶领结

中国风

再来看看小樱的插画中的服装！

哪一个不是我们儿童时梦想的裙子啊啊啊！

再一次向初代萌王致敬！

富婆品牌野生代言人：野原美伢

今年小新一家的房贷终于还完了！

有人可能会奇怪

《蜡笔小新》是一部日常番

怎么会和时尚有关系呢？

NO！！

今天我们就来看一下这位隐藏的时尚博主

野原美伢！！！

这位随时围着家庭连轴转的家庭主妇

但在穿搭上面很有一套！

虽然，美伢每天的生活

就是吃饱了就睡，睡醒了就去逛街买买买

还总爱在商场打折的时候去捡便宜

但人家爱买的品牌包括但不限于：

CéLINE，CHANEL，GUCCI

······

有钱任性的美伢是个买包狂魔

名牌包包多到几乎每次出门都能换一款！

这款Gucci大衣搭同色系的Loewe包包

贵妇气迎面而来！

MICHAEL KORS

Coach

PRADA

除了包包

时装搭配也能看出90年代的美伢

已经是走在了时尚的前沿！

不同款式的西服套装

既正式又不显老套！！

Gucci和CHANEL的小香风

修身又得体！

日常的衣服朴素而舒适

但也是精心搭配！！

背带裤减龄又可爱！

就算是运动服也要显身材！

看看美伢的大长腿！！

爱美的女人怎么能少得了买化妆品？

美伢买起化妆品来也绝不手软！

GUERLAIN 一千零一夜限量香粉

PAUL JOE 搪瓷南瓜蜜粉

ESTEE LAUDER的口红

SK-II 大红瓶面霜

一想到小新每次玩妈妈的化妆品

都拿的是最贵的

心也不由得和美伢一起痛了起来......

就连给小新和广志的衣服也是大牌！

Burberry童装

Saint Laurent公事包

Zegna乐福鞋

原来小新一家已经这么有钱了，而我还在担心他们家的房贷能不能还完（流下了羡慕的泪水......）。

这么多经典的动漫都有大牌的元素

有人可能就会想问了

这样把大牌服装

放到动漫中构不构成抄袭呢？

那我们可以先了解一下

动漫中的服装怎样算是抄袭？

抄袭分为以下三种行为：不注明引用出处而原样照抄他人的创作内容；不注明引用出处而偷窃他人的思想；未经著作权人和版权方同意而大量引用他人的内容，构成自己作品的实质性主体部分。

怎样算是侵权？

1.是否侵犯专利法中的外观设计专有权

外观设计：指对产品的形状、图案或者其结合以及色彩与形状、图案的结合所作出的富有美感并适于工业应用的新设计。

构成外观设计的条件：新颖性、独创性 、非冲突性。比如Burberry的条纹图案。

2.是否侵犯商标法中的注册商标专有权

注册商标：生产经营者在生产、制造、加工或经销的有形商品上使用的标记,用来区别不同的生产者和经营者,又分为制造商标和销售商标。比如阿迪达斯、李宁、奔驰、海尔的logo。

注册商标专有权：1.独占使用权2.商标转让权3.使用许可权

侵犯注册商标权的行为

伪造、擅自制造他人注册商标标识或者销售伪造、擅自制造的注册商标标识的。

（做漫画属于是擅自制造也可以是伪造）所以只要在漫画创作的过程中避开外观设计的专有权和注册商标的专用权就不构成侵权，就可以正常的使用。

所以，可以看出有些漫画中的服饰是可能构成抄袭或者侵权。但是服装和动漫毕竟是属于两个不同的领域，且当时的人们可能版权的意识不够强，加上这写动漫本身已经打响了知名度，可以在一定程度上宣传这些品牌，所以没有太多人去追究。

但是随着人们的版权意识越来越高，但抄袭还尚未有一个明确的定义和界限，所以还是需要创作者有一定的版权意识！

参考资料

【1】20年前的动画，依然是当今时尚顶流

https://www.jiemian.com/article/6012999.html

【2】漫画中的时尚Icon，谁才是时尚大咖？

https://mp.weixin.qq.com/s/HTKSPnvsEm8viyj36uqiSw

【3】《JOJO 的奇妙冒险》连载 30 余年，但它对于时尚和音乐的执着你知道多少.

https://www.sohu.com/a/393413767_649190

【4】https://3g.163.com/dy/article_cambrian/GUON312E05118B5P.html/

【5】原来...当年蜡笔小新一家人已经这么时尚了.

https://mp.weixin.qq.com/s/Sk5EtFrWublsWmqv_KfEsw

【6】什么漫画能让人越看越时髦？

https://mp.weixin.qq.com/s/nFZxmF9RZ8GPS03AcQOnkQ

【7】《NANA》白看了？这部殿堂级少女漫其实是一本朋克穿搭指南！

https://mp.weixin.qq.com/s/vUWGR7GIgnXvGeMS2FgRUA

—END—