以下是桂渝芳对于中国内地电视节目泛娱乐化的一点研究和看法。 一、中国内地电视节目泛娱乐化的困境 中国内地电视娱乐节目经过了几个时期的发展,走过了从崇拜明星到消费明星梦,再到消费明星的历程。早期的娱乐节目,《综艺大观》可以作为代表,主要是以歌舞为主,主持人和受众之间交流互动不多;后来有了《快乐大本营》之类的游戏类娱乐节目,群主持、主持人明星化,节目中主持人之间,主持人和嘉宾之间,嘉宾和观众之间等等多方互动;再后来,益智节目盛行,以《开心辞典》、《幸运52》为代表的节目,观众成为节目中的主体,与主持人进行互动;而“超级女声”则代表的是平民造星时代,稍后出现的央视《非常6+1》、《星光大道》等节目影响甚广,这类娱乐节目的特点是平民参与和评判过程的完全公开化;到了《中国星跳跃》、《舞林大会》之类的节目,消费明星成为特征,明星们成了普通的参赛选手,评判权则交给了观众。 大量的娱乐节目占领了各级电视台的重要时段,电视过度娱乐化遭人诟病已久,存在不少问题。具体有:一是立意不高,误导受众。比如曾经风行的平民选秀类娱乐节目给人一种一夜成名的错觉,使涉世不深的青少年急功近利,厌恶繁重的学习,寄希望于幸运之神降临;二是同质化,创意不足。1998年,湖南卫视推出的娱乐节目《快乐大本营》获得成功后,引发众多仿效者。 歌舞节目是你方唱罢我登场,众多的歌舞节目在各大卫视的黄金时段扎堆,一派歌舞升平的景象;三是格调不高、媚俗味过重。有的节目为娱乐而娱乐,只是一味地打打闹闹,缺少文化品味,游戏人生。 二、电视娱乐节目的突围之路 在众多娱乐电视节目同质化的背景下,如何别具一格,办出新意来? 首先要正确认识娱乐节目。人们往往狭义地理解“娱乐”二字,总是把它简单地与歌星、影星联系起来。而《现代汉语词典》里对娱乐一词的解释是:使人快乐;快乐有趣的活动。因此,广义的娱乐节目就是用令人愉悦的方式使人受到启迪的节目。寓教于乐,娱乐可以载道,可以阐释哲理,也可以承载人类共同的情感。为了满足观众的多种需求,现在许多娱乐节目把多种元素杂糅在一起,如同汽车中的跨界车SUV、服饰的混搭一样,探索娱乐节目的持续、健康发展之路。 (一)娱乐和体育联姻,让体育更快乐 就体育节目来说,中国的体育一直带有强身健体、为国争光的功利色彩,披着过于严肃的外衣,用娱乐来改造体育节目,可以去除这些负担,让体育更纯粹更快乐。中国体育的举国家之力培养冠军体制受人诟病已久,如何促进全民健身,使体育回归游戏健身的目的,《奥运向前冲》、《冲关我最棒》等群众运动节目,既娱乐又促进全民健身运动,是有益的尝试。 河南卫视的《武林风》节目经过多年的运作,已经比较成熟,既有本土打擂选秀,又有国际高手之间的角力,已经走向国际,颇具影响力。评选牧羊女等举牌宝贝也延伸了品牌的产业链,值得学习。该节目荣获第二届中国优秀电视文化(文艺)栏目奖等多项大奖,并被《中华武术》杂志评为30年最具影响力武术栏目。 为了体育节目的持续健康发展,需要注意满足受众的健康需求,避免迎合低俗之需。诸如打探隐私,炒作花边新闻,鉴定明星身上的各种零部件是否为原装货;明星跳水的种种窘态,被无休止地放大、被不厌其烦地“消费”;消费女色、男色,如讨论某某明星的肌肉、身材等。 大众传媒是大众文化的最佳载体,媒体应该提供引领文化向上的正能量,传播共享的价值,以维持社会系统的稳定,正如社会学家帕森斯认为:“一套共同的价值模式与成员人格的内化需要——性格的结构整合是社会系统动力学的核心现象。除了稍纵即逝的互动过程外,任何社会系统的稳定都取决于这类整合的程度。”尽大众传媒量满足大家的健康需求,而不是迎合低级趣味。 (二)寓教于乐,用益智和公益等来完善节目功能 不少娱乐节目,在娱乐的基础上传播知识和公益理念,寓教于乐,颇受欢迎,既赢得了经济效益,同时也收获了社会效益。例如,央视的《梦想合唱团》,明星们率领的团队在歌唱的同时,也为家乡募集了大批扶贫资金。又如湖南卫视在《越策越开心》的节目基础上,打造了升级版的《天天向上》节目,该节目是大型礼仪公德脱口秀节目,在娱乐的同时不忘传播文化,弘扬传统道德。在《灏明归来》那一期节目中,利用俞灏明受伤复出的机会,除了邀请医学专家来普及防烧伤的知识,赞扬俞灏明的舍己救人的奉献精神,得知俞灏明创立了救助烧伤的基金会,众多主持人当场纷纷表示捐款支持,并且邀请陈光标等慈善人士来做节目,且歌且舞,宣传慈善和环保事业,提升了节目的层次。主持人汪涵在搞笑的同时,还评点俞灏明受伤是一种磨练,说道:“泥土经过火,就变成陶瓷,木头经过火就成了炭,铁经过火就成了钢。”这些富有哲理性的语言也提升了节目的文化品位。该期节目在娱乐的同时,普及了防烧伤的知识,又宣传了慈善奉献精神和环保理念。整场节目被浓浓的兄弟之间的友情(俞灏明和其他主持人之间)、父子情(俞灏明和他的父亲)、家国情(陈光标的慈善之路)所笼罩,让人感动。 (三)立足民族传统文化,打造原创节目 中国电视的原创节目甚少,不少红极一时的节目版权来自国外。原创乏力的原因多多,其中之一在于缺少文化自信,不顾国情,丢掉了本民族的文化特色。中国传统文化源远流长,很多是世界独一无二的。例如,汉字是世界唯一的还在使用表意文字,也即方块字,其他文字均为表音文字。汉字的独特魅力,在电脑普及的今天容易被人们忽视,汉字作为符号,是中华文化的载体,弘扬汉字文明,也是弘扬民族文化。央视打造的《汉字听写大会》以及河南卫视的《汉字英雄》以拯救文字书写危机为己任,有异曲同工之妙。都是用娱乐的方式引起大家对书写的兴趣。在元宵节期间,央视的《中国谜语大会》,云南卫视也有类似的《中国灯谜大会》,与之类似的还有《成语英雄》等节目,都以本民族的文化作为基础,用大众传播的方式加以普及弘扬,是一条创新之路。其实中国武术、戏曲、美食等等独特的传统文化还有不少期待挖掘,用适合现代传播工具的传播方式加以继承和发扬光大。电视工作者应该有文化自觉和自信,弘扬民族文化,民族的也是世界的,而不是亦步亦趋的跟在他之后,拾人牙慧。 (四)完善商业模式,延长产业链 人才是节目成败的关键,要想创造优秀的电视节目,各个电视台都应培养自己的制作团队,好的团队应有共同的信念和凝聚力,好的制作团队比单个节目的成功更重要。湖南卫视如果没有《快乐大本营》和《天天向上》等节目团队,没有何炅、汪涵等知名主持人,是难以成就其在省级卫视中的娱乐霸主地位。此外,成功的节目也离不开成功的商业模式。现在流行的制播分离,就能调动社会各种力量来做节目,开门办节目。例如灿星公司和浙江卫视合作,成功打造了《中国好声音》,达到双方共赢的目的。电视节目产品和其他产品有所不同,除了在电视上播放外,还可以做成视频,进一步出售。同时,除了具体节目内容,好的节目模式也一种产品,其生产标准和流程等可以卖给其他电视台。此外,好的节目还可以培养包装自己的明星,打造明星经纪人产业。总之,娱乐节目产品不能仅仅满足于一次成功播出,而是应该重视营销手段,完善其商业模式,打造完整的产业链。 (五)加强知识产权保护方面的立法,支持原创模式 电视节目模式,国内学术界尚没有公认的权威定义,大概包括节目名称、节目构思、节目形态、节目流程、板块组合、节目风格、操作方式、演绎规则等主要内容,也是一档节目区别于其他节目的独特的外在形式,具有相对的稳定性。节目模式是电视节目产业化生产成熟的标志,是电视节目主创人员的劳动和智慧的结晶。为了激励创新,打造更多的原创节目,节目产权保护制度的建立尤为重要。但是国内的知识产权法,对电视节目的模式整体的保护尚未有明确的规定。对于节目的模式是否具有知识产权性质,是否受法律保护,存在争议。我国保护知识产权的法律有《著作权法》、《商标法》、《专利法》和《反不正当竞争法》,这些法律中没有任何条款明确保护电视节目模式。正是因为缺少明确的保护,一旦一档节目热播,就立刻引来众多的效颦者。节目的同质化势必拉低原创节目的收视率,加速节目的衰退,也影响了原创节目的主创人员的积极性。更多观点请继续关注广告买卖网。 本站文章部分内容转载自互联网,供读者交流和学习,如有涉及作者版权问题请及时与我们联系,以便更正或删除。感谢所有提供信息材料的网站,并欢迎各类媒体与我们进行文章共享合作。
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